Standbild aus „Spaceman“.(Bildnachweis: Netflix)
Im Gegensatz zu seinen komödiantischen Rollen in Filmen wie „Happy Gilmore“, „Billy Madison“ und „The Waterboy“ spielt Adam Sandler die Hauptrolle in „Spaceman“, der existenziellen Odyssee von Netflix in die geheimnisvollen Kammern des menschlichen Herzens, die eine berührende Untersuchung unseres universellen Bedürfnisses nach Gemeinschaft und Verbundenheit darstellt.
Unter der Regie von Johan Renck und basierend auf dem Roman „Spaceman of Bohemia“ von Jaroslav Kalfař aus dem Jahr 2017, wurde das introspektive Drehbuch von Colby Day („In the Blink of an Eye“) geschrieben.
Nach dem US-Kinostart am 23. Februar kommt „Spaceman“ am 1. März 2024 auf Netflix, nachdem er diese Woche bei den 74. Internationalen Filmfestspielen Berlin Premiere hatte. Wer die Möglichkeit hat, „Spaceman“ in einem großen Kino zu sehen, sollte eine Vorführung besuchen, um den vollen Umfang seiner atemberaubenden Bilder und seines Gesamtklangs zu erleben.
Promotionsplakat für „Spaceman“. (Bildnachweis: Netflix)
In diesem bemerkenswerten Science-Fiction-Film spielt Sandler Jakob, einen tschechischen Kosmonauten, der seine zerrüttete Ehe zurücklässt, nachdem er sechs Monate lang alleine unterwegs war, um sich mit einer mysteriösen kosmischen Wolke zu treffen. Als er sich seinem Ziel außerhalb der Umlaufbahn des Jupiters nähert, beginnt der Tribut der langen Weltraumreise seinen mentalen Zustand zu beeinträchtigen. Ein außerirdisches Spinnenwesen, gesprochen von Paul Dano, gibt sich als seltsamer blinder Passagier zu erkennen, der behauptet, Jakob in seiner offensichtlichen emotionalen Notlage helfen zu wollen.
Renck ist ein begabter Cineast, der die historischen Schrecken der nuklearen Katastrophe in der mit dem Emmy Award ausgezeichneten Miniserie „Tschernobyl“ perfekt eingefangen hat. Hier taucht der schwedische Filmemacher tief in seine offensichtliche Vorliebe für meditative Sci-Fi-Filme der alten Schule wie Andrei Tarkovskys Klassiker von 1972, „Solaris“, Danny Boyles „Sunshine“ und sogar Darren Aronofskys „The Fountain“ ein, um ein provokantes Tongedicht im europäischen Stil zu liefern.
Was folgt, ist eine sich entwickelnde Beziehung, in der dieses uralte Wesen, das angeblich das letzte seiner Art ist, nachdem es aus einer überfallenen Heimatwelt geflohen ist, Sandlers eigenwilligen Reisenden psychoanalysiert, der in Selbstzweifeln und Verzweiflung über seine ungebundene Ehe dahintreibt.
Adam Sandler trifft in „Spaceman“ auf einen seltsamen blinden Passagier. (Bildnachweis: Netflix)
Es ist eine rührende Meditation über die Natur der Isolation, Liebe und Einsamkeit im Zusammenhang mit Astronauten und ihren natürlichen Bindungen zur Erde. Der spinnenartige Gast fungiert als eine Art außerirdischer Jiminy Cricket in der Rolle von Jakobs geplagtem Gewissen und spirituellem Führer, der entweder ein echter Außerirdischer sein könnte, der sich mit einem Menschen verbindet, oder einfach eine halluzinatorische Projektion von Jakobs Ängsten, Unsicherheiten und Sterblichkeit.
Sandler, der sein komödiantisches Standardverhalten abgelegt hat, das seine Fans während des größten Teils seiner Hollywood-Karriere angezogen hat, zeigt hier ein ausgesprochen düsteres, aber aufgeklärtes Porträt als einsamer Kosmonaut, der buchstäblich und bildlich verloren ist, als sein Raumschiff auf ein kosmisches Wunder zusteuert, während sich seine Ehe zu Hause verschlechtert.
Als Stimme des vieläugigen Monsters verleiht Dano mit seiner methodischen HAL-9000-ähnlichen Darbietung eine außergewöhnliche Gefühlstiefe, und ihre intimen Interaktionen nehmen eine trippige Qualität an, die die seltsame Beziehung von Selbstreflexion und Entdeckung durchdringt.
Überraschend transzendent und absolut fesselnd, stellt „Spaceman“ Sandlers beste schauspielerische Auftritte in „Uncut Gems“, „Hustle“ und „Punch-Drunk Love“ in den Schatten.
Paul Dano leiht der intelligenten Spinne aus „Spaceman“ seine Stimme. (Bildnachweis: Netflix)
Dieses metaphysische Meisterwerk wird durch den einfallsreichen Komponisten Max Richter zu etwas noch Größerem als seinen Bestandteilen, da er dem Film eine melancholische Stimmung und einen tranceartigen Zustand verleiht, der an Arcade-Videospielthemen der 80er und 90er Jahre erinnert. Fans der langjährigen öffentlichen Radiosendung „Hearts of Space“ werden von Richters elektronischer Klangwelt begeistert sein.
Sandler macht sich die Mühe, an Kabelbäumen zu hängen, um die Schwerelosigkeit zu simulieren, um eine aufgewühlte Seele einzufangen, die Angst vor dem Zerfall der Liebe ihrer Frau hat, die auf Terra Firma bleibt und ihr ungeborenes Kind in einem abgelegenen Zufluchtsort für alleinstehende Mütter austrägt.
Dano, der vor allem für seine elektrisierende Rolle als Prediger in Paul Thomas Andersons „There Will Be Blood“ und seine schaurige Darstellung des Riddlers in „The Batman“ bekannt ist, verleiht diesem gutartigen Wesen in einer seltenen, nicht zu unterschätzenden Darbietung die unheimliche, liebliche Stimme. Dano verleiht dem empfindungsfähigen Spinnentier, das Jakob liebevoll Hanuš nennt – nach einem tschechischen Uhrmacher, von dem man fälschlicherweise annimmt, dass er die Prager Astronomische Uhr erfunden hat -, ein gespenstisches Mitgefühl.
Während der Film zwischen dem Raumschiff, der Bodenkontrolle und Jakobs schwangerer Frau hin und her wechselt, erfahren wir von dem kumulativen Schmerz, den seine Abwesenheit im Laufe der Jahre verursacht hat.
Carey Mulligan als Jakobs traurige Frau Lenka in „Spaceman“. (Bildnachweis: Netflix)
Carey Mulligan („Maestro“, „Drive“) ist außergewöhnlich als Jakobs bessere Hälfte Lenka, eine desillusionierte Ehefrau, die sich in sich selbst zurückzieht, während sie mit der Unausweichlichkeit ihrer Trennung kämpft. Eine aufgezeichnete Nachricht für ihren weit entfernten Ehemann, in der sie ihre Absicht ankündigt, ihn zu verlassen, wird von Isabella Rossellinis Figur der Missionskontrolle, Kommissarin Tuma, zurückgehalten, da Jakobs emotionaler Zustand prekär ist und es wichtig ist, dass er diese „Chopra Cloud“-Sammelaktion im Weltraum abschließt.
Jan Houllevigue („David Bowie: Blackstar“) und sein hervorragendes Produktionsdesignteam sorgen für realistische Details und Authentizität in den engen Innenräumen des Raumschiffs, die das komplexe Labyrinth von Jakobs Geist widerspiegeln. Diese beeindruckenden Kulissen werden durch Bildschirme mit Benutzeroberflächen und technischen Anzeigen akzentuiert, die eine altmodische Mischung aus analoger und digitaler Technologie bieten, die einer Zeitlinie trotzen. Das alles wurde von dem hervorragenden Kameramann Jakob Ihre aufgenommen, der mit Renck bei HBOs „Chernobyl“ zusammengearbeitet hat.
Im Finale vermischen sich leuchtende Staubwolken und wirbelnde Sterne im verträumten lila Nebel, und Jakob und Hanuš trennen sich auf eine Art und Weise, die es jedem erlaubt, sein Schicksal in einem zweigeteilten Abschied inmitten der Weiten des Weltraums zu erfüllen.
Gestützt auf hervorragende Leistungen und eine wundersame, lebensbejahende Handlung, verdient „Spaceman“ einen respektablen Platz in der aktuellen Wiederauferstehung der zerebralen Science-Fiction.
