Bildrechte: Sony Pictures und Warner Bros. Pictures
„*Mickey 17*“ startete am Wochenende in den Kinos, und sein Grundkonzept wirkt auf unheimliche Weise vertraut. Zwar würde niemand den neuesten Film von Regisseur Bong Joon-Ho, der auf den Oscar-prämierten „Parasite“ folgt, als Kopie des Low-Budget-Sci-Fi-Klassikers „Moon“ bezeichnen. Dennoch spielen beide Filme mit derselben Grundidee: Ein Mensch trifft auf ein exaktes Duplikat von sich selbst.
Achtung, Spoiler für „Moon“ und „Mickey 17“! Du wurdest gewarnt.
In Duncan Jones‘ Debütfilm „Moon“ aus dem Jahr 2009 ist dieser Mann Sam Bell (gespielt von Sam Rockwell), ein Techniker, der das Ende seiner einsamen dreijährigen Mission auf der dunklen Seite des Mondes erreicht. „Seit Adam hat kein Mensch eine solche Einsamkeit erlebt wie [Apollo-11-Kommandomodul-Pilot] Mike Collins während dieser 47 Minuten jeder Mondumdrehung“, hieß es in einem NASA-Missionsprotokoll aus dem Jahr 1969. Und Bell lebt diese Isolation rund um die Uhr.
Seine Mission? Das Abbauen von Helium-3, einer sauberen Energiequelle, die den Planeten Erde wiederbelebt hat.
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Das Schicksal greift jedoch ein, als Bell sich auf die lange Reise zu seiner Frau und Tochter vorbereitet. Sein Rover wird während einer Routineüberprüfung eines Helium-3-Erntegeräts von Felsen zermalmt, und ehe man sich versieht, wird er in der Krankenstation der Sarang-Basis von seinem einzigen Begleiter behandelt, einem Roboter namens GERTY (gesprochen von Kevin Spacey). Als Bell später einen unbefugten Ausflug nach draußen unternimmt, entdeckt er einen Mann mit einem sehr vertrauten Gesicht, der in einem Mondrover gefangen ist. Um ein Zitat aus John Travoltas „Face/Off“ zu verwenden: Es ist, als würde man in einen Spiegel schauen… nur eben nicht ganz.
Jones schrieb die Geschichte (das Drehbuch stammt von Nathan Parker) mit Rockwell im Hinterkopf, nachdem er zuvor mit dem Schauspieler ein anderes Sci-Fi-Projekt, „Mute“, besprochen hatte. Rockwell wollte die Rolle, die Jones für ihn vorgesehen hatte, nicht spielen, war aber offen dafür, mit einem Regisseur zusammenzuarbeiten, der seine ersten Erfahrungen in Werbespots und Musikvideos gesammelt hatte. (Jones drehte „Mute“ schließlich 2018 mit Alexander Skarsgård und Paul Rudd. Rockwell hatte einen ungenannten Cameo-Auftritt als Bell.)
„Wir haben einfach darüber gesprochen, welche Rollen er als Schauspieler gerne spielen würde und welche Filme wir beide mochten“, erzählte Jones 2009 gegenüber Den of Geek. „Wir kamen auf die Science-Fiction-Filme der späten 70er und 80er Jahre zu sprechen, Filme wie ‚Outland‘, ‚Silent Running‘ und Ridley Scotts ‚Alien‘. Das waren zwar Science-Fiction-Filme, aber mit einem blauen Kragen – viel mehr charaktergetrieben. Am Ende des Gesprächs sagte ich dann, dass ich etwas für ihn schreiben würde.“
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Neun Monate später übergab Jones Rockwell das Drehbuch für „Moon“, und es ist leicht nachzuvollziehen, warum der Schauspieler zusagte. Zwar sollte er 2017 einen Oscar für „Three Billboards Outside Ebbing, Missouri“ gewinnen, doch seine Leistung (oder sollten wir sagen: Leistungen?) in diesem Film ist ebenso preiswürdig.
Obwohl sie oberflächlich betrachtet derselbe Mann sind, verleiht Rockwell den beiden Sams subtil unterschiedliche Perspektiven und Persönlichkeiten. Das Produktionsteam setzte dabei eine nahtlose Mischung aus Motion-Control-Kameras, Body-Doubles und CGI-Gesichtsersetzungen ein, um die Illusion zu schaffen, dass die beiden Sams miteinander plaudern, kämpfen und sogar Tischtennis gegeneinander spielen.
Die erzählerische Meisterleistung geht jedoch weit über bloße Illusionen hinaus. Dank eines cleveren narrativen Tricks stellt sich heraus, dass der Sam Bell, der gerade in der Krankenstation aufgewacht ist, tatsächlich ein Ersatzklon ist, der aktiviert wurde, um den im Rover gestrandeten Mann zu ersetzen. Aufmerksame Zuschauer haben vielleicht bemerkt, dass die Hand, die der ursprüngliche Sam zu Beginn des Films verletzt hat, auf wundersame Weise geheilt ist – eines von vielen raffinierten visuellen Hinweisen auf Sams doppelte Natur. Ein weiterer Hinweis ist die wiederholte Verwendung von Chesney Hawkes‘ Hit „The One and Only“ aus dem Jahr 1991 als Wecksong für die Sams jeden Morgen.
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Trotz ihrer anfänglichen Feindseligkeit gegenüber einander (Sam 2.0 ist deutlich wütender) kommen sie allmählich dahinter, dass ihre Arbeitgeber bei Lunar Industries (vertreten durch den zukünftigen MCU-Zauberer Benedict Wong und Matt Berry aus „What We Do in the Shadows“) mit der Wahrheit ziemlich sparsam umgegangen sind. Die Kommunikationsantenne ist nicht, wie behauptet, beschädigt – stattdessen werden Funksignale absichtlich blockiert – und jede „empfangene“ Nachricht von Sams Frau und ihrer kleinen Tochter ist vorab aufgezeichnet, dazu bestimmt, immer und immer wieder abgespielt zu werden, sobald jede neue Version von Sam seinen Dienst antritt. Alle Erinnerungen an sein Leben auf der Erde wurden ihm vom Unternehmen implantiert.
Die Geschichte hat auch eine tragische Wendung. Als der neue Sam endlich Kontakt zur Erde aufnimmt, erzählt ihm seine inzwischen jugendliche Tochter, dass seine Frau verstorben ist, während der „echte“ Sam im Hintergrund spricht. Dann muss er mit ansehen, wie sein ursprüngliches Gegenüber langsam zerfällt, als sie erkennen, dass der Dreijahresvertrag tatsächlich eine Dreijahreslebensdauer bedeutet und die Kapsel, die sie nach Hause bringen soll, in Wirklichkeit ein Verbrennungsofen ist. Die Mission des neuen Sam wird daraufhin zu einem Wettlauf gegen die Zeit: Er muss die Basis verlassen, um die Praktiken von Lunar aufzudecken, bevor ein Reinigungstrupp eintrifft.
„Moon“ entstammt einer glorreichen Tradition des Low-Budget-Science-Fiction-Genres und macht aus seinem bescheidenen Budget von 5 Millionen Dollar eine Stärke statt einer Schwäche. Tatsächlich könnte der Film fast wie ein Ein-Ort-Bühnenstück funktionieren, wenn man nicht identische Zwillinge bräuchte, um die beiden Rollen zu besetzen.
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GERTY ist so simpel, wie Roboter nur sein können – im Grunde nur ein funktionaler weißer Kasten, dessen einzige Persönlichkeit von den Emojis auf seinem kleinen Bildschirm stammt. Im Vergleich dazu wirkt R2-D2 wie einer der Replikanten aus „Blade Runner“. Die makellos weißen Kulissen vermitteln eine strenge, futuristische Vision der 70er Jahre, während die CG-optimierten Modelle der Mondfahrzeuge eine wunderbare Erinnerung an eine Zeit sind, in der praktische Effekte das Herzstück von Science-Fiction bildeten. Der eingängige Score von Clint Mansell („Requiem for a Dream“) folgt einem ähnlich schlichten Konzept und kreist um wenige einfache Klaviernoten.
Was Umfang und Ton angeht, existiert „Mickey 17“ (basierend auf Edward Ashtons Roman „Mickey 7“ aus dem Jahr 2022) in einem völlig anderen Universum als „Moon“. Bongs Film ist eine großbudgetige Science-Fiction-Komödie über eine bunt zusammengewürfelte Gruppe von Menschen – angeführt vom skrupellosen Politiker Kenneth Marshall (Mark Ruffalo) –, die sich auf einer Mission befindet, die fremde Welt Niflheim zu kolonisieren. Ihr Raumschiff ist so groß, dass es sogar einen Mann in einem riesigen Taubenkostüm beherbergen kann. Mickey selbst (Robert Pattinson) ist dabei eine besondere Art von Klon: eine hochmoderne Kopie des Originals, die von einem topaktuellen 3D-Drucker erstellt wurde.
Trotz aller Unterschiede in der Umsetzung erkunden sowohl Jones als auch Bong sehr ähnliche Themen. Keine der beiden Gesellschaften weiß, wie sie mit der Konfrontation zweier Klone umgehen soll, und unternimmt außergewöhnliche Anstrengungen – meist in Form von Mord –, um dies zu verhindern. Doch beide Filme stellen auch größere Fragen zur Ethik einer Gesellschaft, die künstliche Menschen erschafft, um Aufgaben zu erledigen, die man selbst nicht übernehmen möchte. Ob es sich dabei um den Vollzeit-„Verbrauchsartikel“ Mickey handelt, der sich als menschlicher Crashtest-Dummy zur Verfügung stellt, oder um kurzlebige Klone, die eine Mondbasis besetzen, weil dies wirtschaftlich sinnvoller ist, als eine Abfolge gewöhnlicher Menschen dorthin zu schicken.
Die beiden Filme folgen im Grunde Wegen der divergenten Evolution, wobei sie sehr unterschiedliche Ansätze verwenden, um zu sehr ähnlichen Antworten zu gelangen. Schließlich haben selbst Klone ihre Unterschiede.
„Moon“ ist in Großbritannien bei Amazon Prime Video und in den USA auf Fubo verfügbar. „Mickey 17“ läuft derzeit in den Kinos.
